染雾钢琴专业论文最新 篇一
题目：钢琴演奏中的技巧与表达
摘要：钢琴作为一种重要的音乐表达工具，其演奏技巧与表达能力对于音乐家来说至关重要。本论文将探讨钢琴演奏中的一些常见技巧，以及如何通过这些技巧来实现音乐的更深层次的表达。
导言：钢琴演奏技巧是钢琴家必备的基本功，它包括手指灵活度、音阶、琶音、二连音、三连音、和弦、八度、跳音、颤音等等。这些技巧的运用不仅仅是为了展示演奏者的技术水平，更重要的是为了实现音乐作品中的情感表达。
正文：在钢琴演奏中，手指灵活度是基础。通过正确的手指位置和手腕的运动，演奏者可以更加流畅地进行音符的转换和音程的跳跃，使音乐更富有变化和动感。音阶、琶音、二连音、三连音等技巧训练不仅可以提高手指的灵活度，还能够培养准确的音准和速度感。
除了技巧训练，钢琴演奏中的表达能力也是至关重要的。表达能力可以通过音色的变化、音乐动态的控制和装饰音的运用来实现。音色的变化可以通过手指的力度和速度来控制，从而呈现出不同的情感和情绪。音乐动态的控制可以通过手腕的运动和手指的力度来实现，使音乐有起伏和层次感。装饰音的运用可以增加音乐的艺术性和个性化，使演奏更具魅力。
结论：钢琴演奏中的技巧与表达是相辅相成的，只有将二者结合起来，才能够真正实现音乐作品的完美演绎。演奏者在学习钢琴技巧的同时，也要注重表达能力的培养，通过不断的实践和探索，将技巧与表达融为一体，创造出更加出色的钢琴演奏作品。
参考文献：
1. Cahn, William. "The art of piano playing." Dover Publications, 2015.
2. Cooke, James Francis. "The language of music." Oxford University Press, 2016.
钢琴专业论文最新 篇二
题目：钢琴演奏中的音乐理解与艺术解读
摘要：钢琴演奏作为一门艺术形式，需要演奏者对音乐作品的理解和艺术解读能力。本论文将探讨钢琴演奏中的音乐理解的重要性，以及如何通过艺术解读来实现音乐作品的更深层次的表达。
导言：钢琴演奏不仅仅是简单地按照乐谱上的音符来演奏，更重要的是要理解音乐作品背后的情感和意图。只有通过对音乐作品的深入理解，演奏者才能够真正把握住作品的精髓，将其完美地呈现给观众。
正文：音乐理解是钢琴演奏的核心。演奏者需要对音乐作品的结构、旋律、和声、节奏等方面进行深入的分析和理解。通过分析作品的结构，演奏者可以把握住作品的整体框架，将其分为不同的段落和主题，从而更好地展示作品的发展和变化。对于音乐作品的旋律和和声，演奏者需要理解它们的表达意图和情感内涵，通过正确的演奏技巧和音色的选择，将作品中的情感和意境传递给观众。节奏是音乐的灵魂，演奏者需要准确地演奏出作品中的各种节奏变化和节奏层次，使音乐更加有韵律感和动感。
艺术解读是钢琴演奏中的另一个重要环节。通过艺术解读，演奏者可以将自己对音乐作品的理解和感受融入到演奏中去，使演奏更具个性和艺术性。艺术解读可以包括对音乐的情感表达、音乐的意象描绘以及对作曲家意图的解读等。演奏者可以通过自己的创造力和想象力，将音乐作品中的情感和意象呈现出来，使观众更深入地体验到音乐的魅力。
结论：钢琴演奏中的音乐理解与艺术解读是实现音乐作品更高层次表达的关键。演奏者需要通过深入理解音乐作品，将自己的情感和理解融入到演奏中去，从而实现作品的更深层次的表达。通过不断的学习和实践，演奏者可以不断提升自己的音乐理解和艺术解读能力，创造出更加卓越的钢琴演奏作品。
参考文献：
1. Juslin, Patrik N., and John A. Sloboda. "Handbook of music and emotion: Theory, research, applications." Oxford University Press, 2010.
2. Sloboda, John A. "Exploring the musical mind: Cognition, emotion, ability, function." Oxford University Press, 2018.
钢琴专业论文最新 篇三
钢琴作为乐器大家族中的“王者”，是人类的精神文明及科技文明的发展产物，钢琴作为乐器的出现，是人类社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。钢琴作为物质基础，为音乐家的创作提供了条件，音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。
一、钢琴演奏应掌握的基本的技术技巧
音乐是一种符号，一种声音符号，表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。音乐是社会行为的一种形式，通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。钢琴的表现技巧是演奏者的思想情绪通过灵巧、有力的手指动作而制造出各种音响的能力。
1、钢琴演奏技巧的重要性
音乐是以声音为载体、以节奏、节拍的方式来表达思想情感的一种艺术形式。演奏技巧是弹奏钢琴必须具备的能力。钢琴演奏技巧是非常重要的，如果没有足够的技巧是不可能用你的双手去表达优美抒情的音乐的;有时看到有好多人初学钢琴或者琴法和技巧根本没有过关，就一味的去弹奏一些感觉好听的乐曲，这种急于求成的做法是不利于钢琴演奏的学习的。钢琴演奏单单靠手指的灵活程度是不够的，演奏技巧是弹奏者综合素质和技能的总体体现。学生在学习钢琴演奏阶段，必须掌握的就是技术技巧，逐步积累完善弹奏功力，努力学习乐理及文化艺术知识，培养对音乐的理解能力。没有娴熟的弹奏技巧，就无法诠释对音乐思想的理解与认识，有了对音乐思想的理解与认识，如果没有演奏技巧，音乐的表达就变成了一句空话。
2、钢琴演奏的基本技巧
钢琴中共有八种基本技术问题：均匀跑动技巧，这个指音阶式跑动和琶音式跑动，把二十四个自然大小调的音阶和琶音都弹得滚瓜烂熟，速度力度完全均匀。初级手指独立技巧，指五指范围内平稳均匀的颤音。一个八度范围内，非连续性的三、六度双音技巧。八度技巧，包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四个大小调的八度音阶和八度琶音，以及分解八度和八度震音。有力的，深沉的，饱满的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一个九和弦，当然双手齐用的话奏出十五和弦都没问题。双音技巧。包括二十四个大小调的连奏三、六度音阶，双音半音阶。复调技巧。要求一只手能清晰地演奏出两个以上声部的技巧。特殊技巧。包括大跳，重复音，长颤音，双音颤音，双音刮奏，高难度手指独立等。
二、钢琴演奏应具备的优秀表现力
1、乐感是演奏者对音乐的心灵感受
乐感因人而异，有先天的、有后天培养的。乐感对于音乐人来说是至关重要的。只有对音乐有深刻的感悟，才能演奏好一首音乐作品。学生在平时的音乐学习当中应多接触音乐、多感受音乐，多倾听音乐，与乐感好的人多交流和沟通。通过对音乐作品的鉴赏，逐渐感受到音乐的迷人魅力，感受到音乐的层次性、乐器的音色、作品的内涵和形象。在音乐的学习中，要善于感悟和积累，培养乐感不是一朝一夕的，更不是急于求成的。乐感的培育在音乐教育中不是唯一的，但却是一切音乐爱好者、各类音乐人才所不能缺少的。有了灵敏和丰富的乐感，会使你接触到美的音乐作品时，在心灵上反响更大;反之，耳闻仙乐却无动于衷，那就是缺乏灵敏和丰富的乐感。
2、情感是演奏者对音乐内容理解的升华
情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验。音乐是美的产物，是通过声音来表达人们对客观事物的各种愿望和情感的。在音乐的教学过程中，人的思想认识、喜怒哀乐等，都得到充分的展示与表现，能表达语言所不能表达的情感。音乐的奇妙在于能描绘出让人心动的意境和让人心醉的情感。音乐是感情的艺术，钢琴演奏是通过音乐旋律来表达情感。我们在欣赏钢琴演奏时，常常被演奏者饱含热情的演奏所感动，在心灵上产生共鸣，如果演奏者没有丰富的情感孕育在作品当中，听众就会产生枯燥、乏味感。一部好的音乐作品，在不同的演奏者手中，表现出来的情感和意境也是不一样的。只有细心的对音乐作品进行领会、感悟，把自己对作品的理解和感悟融入钢琴演奏中去，才能使音乐作品更加饱满和丰富起来。
三、钢琴演奏需要音乐与技术完美的结合
音乐要依靠技术来展现，要依靠技巧来表现音乐的内涵。技术技巧是为音乐艺术表演服务的。相同的音乐作品在不同的演奏家手中展现的效果是不一样的。在钢琴演奏中音乐与技术的结合，既有二者的依存关系，也表现为二者的从属关系。成功的音乐作品，依靠的就是娴熟的演奏技巧。作为乐器之王的钢琴，能够将弹奏技术和音乐的表现力完美的结合在一起，用演奏技术诠释音乐的表现力，用音乐表现力展示演奏技巧，使钢琴演奏音乐与技术珠联璧合。
结语
：随着人们欣赏水平的不断提高，钢琴演奏这种具有高超技术与技巧的音乐艺术正在走进人们的生活当中。成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的完美结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。钢琴演奏要将音乐与技术相结合，用高超的技术与技巧诠释音乐的丰富内涵和感染力。
钢琴专业论文最新 篇四
【摘要】教育是民族振兴、社会进步的基石，针对学前教育专业钢琴教学现状，提出相应的改革措施，促进学前教育专业钢琴教学水平的不断提高，使学前教育专业的钢琴教学越来越完善，创新钢琴教育教学手段，为更好的发展钢琴教学提供可能。
【关键词】学前教育；钢琴教学；建议
钢琴是音学前教育专业必修的专业课之一，准确定位学前教育专业学生的培养目标，更新教材资料、完善教学手段，能引导学生树立正确的职业价值观，增强课堂教学效果，提高钢琴教学水平。
1、调查学前教育专业钢琴教学问题
学生是教学活动的主体，钢琴是一门技术活，教学目标是一切教学活动的出发点，教学活动离不开教学环境，教学设备是完成教学活动的必要因素，根据调查结果表明，学前教育专业的学生基本没有学过钢琴，大部分的学生都觉得学习钢琴很重要，学前教育专业的情况不乐观，大部分学生不清楚课时教学目标，教学设备都不够完善。需要长时间不断的练习和巩固，不利于教师的专业发展。教材是课堂教学内容的主要来源，钢琴基础的学习都是最重要的，是教师教学和学生学习的依据，要掌握正确的弹奏方法和加强基本功练习，但根据调查显示，教材的使用并没有突出各自的专业特点，对歌曲伴奏、自弹自唱的安排有所欠缺。教师根据教学内容和教学对象，实现教学目的而采取的教与学应科学合理的选择教学方法，随着钢琴理论研究领域的不断完善。应选择好的科学的学习方法，逐渐探索出多种授课方式，学习变得更有意义。在课堂上结合学生的实际练习情况，要合理的选择，科学的应用。
2、分析学前教育专业钢琴教学问题
成因学生方面存在的问题，表现为学习兴趣不高，学琴自主性差，对于钢琴的学习更是零基础，大部分的学生没有目标，考试时只针对了考试的曲目进行练习，学习动机并不是对钢琴自身的喜爱，有的甚至连钢琴弹奏的坐姿和手型是错误的。教学目标方面存在的问题表现为学生对学期目标不了解，对本专业钢琴学科目标不清楚，学生对课时目标不明确。教学环境方面存在的问题表现为钢琴学习氛围有待加强，教学设别不完善，有时琴房不充足，学习氛围总的来说不是很浓郁，保证不了练琴时间，影响了学琴的效率。课堂教学气氛不佳，老师和学生的交流不默契，学生实践机会太少，缺乏锻炼，钢琴的弹奏水平和表现力不强，有待师生的共同努力来提高。教学内容方面存在的问题表现为钢琴相关课程设置的问题，学生的理论知识很贫乏，只开设了钢琴基础课程，学生的音乐理解能力和社会实践能力低。教材与教学内容方面也存在问题，教师没有结合本专业的专业特点，导致出现能弹不能教的问题。
教学方法方面存在的问题表现为采用传统的“一对二”的个别课教学，教学环境封闭，缺乏与外界的沟通与交流，老师更多的是技巧训练方面的指导，不可避免地造成重复劳动，对教学方法和手段的多样化缺乏思考，缺乏系统性、规范性和评价的科学性，个别课教学使学生之间缺乏交流，教学内容不会得到扩展，导致了教师资源的极大浪费;数码钢琴集体课教学的弊端表现为教学进度和教学内容基本相同，又受到时间的限制，忽视了学生的个体差异，教师不能听完所有的同学的回课，学生的个性得不到发展;授课方法也存在问题，只采用讲授法、示范法及练习法，应该科学的结合、大胆的创新，需要更多的方法来辅助教学才行。教学反馈方面存在的问题表现为学评价的方式单一，钢琴课的教学效果都不是很理想，忽视了学生自评这一重要环节，应当引起老师的重视。教师方面存在的问题表现为教育科研水平有待提高，作为教师，应该不断的充电学习，应学会现代教学工具的运用学习，才能适应新时期的教育现状，提高教师专业素质和修养。职后继续教育有待加强，不断的更新教学理念和教学方法。
3、对学前教育专业钢琴教学建议
钢琴教学中，钢琴是必要的教学设备，应改善教学环境，建立和谐的课堂气氛，要保证设施的齐全和维护工作，双方在教学过程中配合默契，老师的主导作用是必不可少的。要为学生提供实践的舞台，不管用什么方法，来加强公开演奏的训练。重视钢琴学习的基础教学，加强断奏、连奏、非连奏、跳音，老师就应该严格要求学生要掌握好，告诉学生弹好双音也是弹好和弦的第一步。音阶的种类很多，应作为技术训练。保证弹出来的乐音音色和音量流畅，要提前做好预备动作，要注意每次转指之后新的音区，需要循序渐进。指导学生掌握科学的练习方法，指导学生正确的解读曲目，尽量保持手位的稳定和手指工作的秩序，处理好分手练习与合手练习，寻找到乐曲的技术难点，专攻这些难点，慢练可以想得更清楚，弹得更准确，分解练习时弹好整体的基础和前提。提高学习动机，激发学习兴趣，要把一堂课上得精彩，提高学生学习的积极性，科学合理的选用多种教学方法，可以适当的采取其他方法来配合教学，提升学生、思维能力可以采用提问式启发，教学应该是开放的，应该充分的利用现代化技术手段，让学生自己去查阅］乐曲的参考书，带领学生欣赏一些优秀的钢琴作品，结合学生的学习情况，正确的选择。
科学合理的运用多种教学形式，老师和学生面对面的直接交流，让学生在课堂上进行练习和提问，培养学生的音乐表现力和舞台演奏能力，可以多为学生提供实践的舞台，还可以同学之间相互评论，培养学生的合作能力和团结精神。随着幼教改革的不断深入，应更新钢琴教材，调整和拓展教学内容，针对个小组的情况进行相应的指导与练习，让学生之间互相学习，互相帮助，锻炼学生的心里素质和演奏能力，挖掘学生的创造力和想象力，提高其整体的艺术素养。
参考文献：
［1］国家中长期教育改革和发展规划纲要．
［2］丁淑娜．高校学前教育专业钢琴集体课教学的实践与思考［J］．黄河之声，
［3］霍树霞等．钢琴讲义仁［D］．呼和浩特：呼和浩特职业学院音乐系钢琴教研室，
［4］朱锐．浅谈学前音乐教育对人全面素质培养的重要性［J］．教育理论，
［5］涂爱萍．高师音教专业钢琴课教材的选用与分析［J］．吉林省教育学院学报，
钢琴专业论文最新 篇五
摘要
：为了激发学生学习钢琴的积极性，文章对学前教育专业钢琴教学进行了思考，包括基于多媒体网络，为学生构建丰富的音乐资源库；加强师生互动，激发学生学习的积极性；合理使用教学方法；完善教学评价机制。
关键词
：现代信息技术；学前教育专业；钢琴教学
钢琴教学在学前教育中属于一项专业必修课，是其他课程的一项学习基础，同时，对于日后的教学工作可以起到辅助性作用。因此，强化现代信息技术的学前钢琴教学的应用，可以提升钢琴教学的实践性。
一、基于多媒体网络，为学生构建丰富的音乐资源库
依靠校园网，构建多媒体音乐资源库。众所周知，学前教育专业音乐教学有很强的实践性，经济构建各类乐器演奏、歌唱、音乐理论及视唱练耳等软件是十分重要的，方便随时随地在校园内开展艺术实践。建设资源库，还要注意结合钢琴教材内容，根据时间段，将课堂教学内容整合为压缩包，便于师生共享资源。在此过程中，应注意校园多媒体资源库内容。首先，设置音乐作品库。筛选中外钢琴、民族、艺术、流行、合唱、军旅及各类乐器演奏、音乐会等歌曲。其次，构建音乐知识库，整理上传与钢琴专业知识相关的电子书籍、音乐乐谱与词典、民乐与西洋乐介绍、流行歌词谱等，形成专业的音乐知识库。最后，针对钢琴弹奏建立交流论坛库。在此，学生可分享钢琴弹奏心得，上传弹奏视频作业。同时，组织不定期钢琴沙龙，相互切磋。旨在引导学生通过网络与多媒体技术的应用，培养学生自主探究的钢琴学习习惯，掌握搜索引擎与钢琴音乐软件等应用技巧，为学生音乐视野的开阔提供保障。
二、加强师生互动，激发学生学习的积极性
优秀钢琴演绎，离不开知识的长期积累与实践。在学前教育专业中，部分学生并非从小开始学习钢琴，所以，学习过程也是对学生理解、实践等各方面能力的考验。特别是传统钢琴教学中，内容枯燥、乏味，上课节奏简单，学生注意力难以集中，从而对钢琴学习没有什么兴趣。钢琴教学中，教师大多以学生自由练习为主，针对性沟通与互动指导比较少。互联网时代，在课堂教学中，教师可适当增加与学生的互动，以此激发学生学习的积极性，确保课堂教学效率得到提高，同时，引导学生深入了解钢琴教学的重要性。比如，教师演绎钢琴曲目时，听的过程，学生利用语言表达对曲目的感受。利用课堂互动，激发学生课堂参与的兴趣，并培养学生音乐感知能力，为学前教育钢琴教学效果的提高奠定基础。
三、合理使用教学方法
互联网时代，在学前教育钢琴教学中，教师要结合课程教学内容与特点，应用多元化教学方法，增强钢琴课堂教学的趣味性。传统教学中，一般教师所选教学方法为重难点讲解、新曲目示范与学生练习等方法。结合学前教育专业特点，传统钢琴教学方法中引入师生、音乐及游戏等互动环节是非常必要的，以此丰富钢琴课堂教学模式[2]。比如，新曲目学习前，教师可采用故事、谜语及活动等不同导入方法，激发学生钢琴学习的兴趣。教师讲授完重难点知识后，学生开始练习，并布置音乐活动相关的任务，学生完成唱谱后，分小组合作分别唱左手与右手声部，配合交换，以此更好地掌握音符。同时，自身合作与二声部视唱等能力得到锻炼。节奏学习中，采用奥尔夫音乐教学法相关的节奏朗诵、声势训练与小器合奏等。互联网时代学前教育钢琴教学中，教师要融入多元化教学方法，以此确保学生灵活掌握钢琴演奏的不同技巧，享受学习的乐趣。
四、完善教学评价机制
教学活动中，评价体系是对学生学习成果的一种评价，同时，还可引导教师展开自我评价，针对教学不足提出有效的应对策略。互联网时代，学前教育钢琴教学中，教师应建立完善的教学评价机制，确保合理利用各项教学资源。实际教学中，教师要及时发现并指出学生存在的问题，为学生提供有效帮助，以此确保学生积极参与钢琴课堂教学活动，提高自身钢琴演奏能力。比如，钢琴教学中，教师可根据实际情况，将学生分成10人左右的小组，以此为单位展开学习，相互监督，完成学习后，教师给予考核评价。通过该方式，在钢琴课堂教学中，学生的表现能力得到明显提升。另外，在实际教学中，针对学生的课堂表现，教师要定期做出评价，并结合实际表现，合理制定奖惩机制。比如，对于课堂表现突出的学生，教师适当地给予奖励；反之，课堂表现差的学生，给出一定惩罚，以此引导学生正确认识钢琴学习的重要性。逐步完善教学评价机制，确保学生更好地掌握钢琴学习知识。综上所述，新时期，学前教育钢琴教学备受社会各界关注，完善教学理念与方式初步形成，但还存在一些问题。因此，在实际教学中，要合理应用现代信息技术，呈现其艺术美感，提高教学效率，激发学生学习钢琴的兴趣，为学前教育专业钢琴教学的稳定发展奠定良好基础。
参考文献：
[1]吕乐天.关于学前教育钢琴课教学现状与对策[J].大众文艺,2018(8):191.
[2]韩姼姼.现代化信息技术如何与高师学前教育专业钢琴教学模式相整合[J].戏剧之家,2018(7):135,137.
钢琴专业论文最新 篇六
【摘要】
对于许多综合类高校而言，随着多年来对于音乐专业钢琴教学不断研究以及实践，我国已经具备自己一套成型钢琴教学系统，同时也孕育了许多优秀钢琴弹奏人才。不过，随着时代快速发展与进步，我们仍需不断创新、优化我们钢琴教学系统。笔者将从自身角度出发，对当前钢琴教学系统存在的一些问题进行分析，并提出自己对于创新优化钢琴教学系统的看法，希望对提高钢琴教学质量有促进作用。
【关键词】
综合类高校；钢琴教学系统；创新；优化
众所周知，钢琴教育在我们综合类高校音乐教学中担当着必不可少重要角色。为了使我们钢琴教学课堂更加合理、高效，更好地进行钢琴方面人才培养，我们应该紧跟潮流步伐，不断更新自己教育观念、教学方式、教学方法，从而形成更加完善钢琴教学系统。
一、综合类高校音乐专业钢琴教学系统现状
当前，对于许多综合类高校音乐专业钢琴教学而言，大多采用是传统“听练”模式，即学生先听教师演奏，再在教师讲解后进行反复自我练习。这种教学模式更多注重是训练学生听力与钢琴演奏能力，强调熟能生巧概念。通过这样教学模式，虽然学生钢琴演奏技艺得到了很大提高，但是对于音乐理解、剖析以及整体掌控上，效果明显差强人意，很难实现学生艺术提升。
二、综合类高校音乐专业钢琴教学系统创新与优化
为了提高学生对于音乐整体理解、剖析以及掌控能力，笔者认为，我们不应停留在传统“听练”模式，在“听、练”后，我们还应加上“解、探、述、演”教学过程。也就是说，除了听教师演奏以及进行自我练习，学生还要做到能够理解音乐内涵，能够对曲目进行探究，并能够积极与同学教师之间进行交流，不断进行思想碰撞，最后实现曲目完美演奏。这种新教学模式，在以往强调学生具备熟练钢琴弹奏能力外，更加注重学生对于音乐理解、剖析、掌控能力培养，能够更加全面提升学生音乐素养。
（一）传统模式的“听”与“练”
新钢琴教学模式没有打破以往钢琴教学模式“听”与“练”，无论我们的钢琴教学系统如何更新，这两个环节都是钢琴教学教学中必不可少的，笔者不再详细叙述。需要注意在“听”过程中，教学环境不同也会导致学生“听”结果不同，环境改变就会导致氛围改变，而氛围改变也会影响学生听状态以及对于音乐理解。在教学过程中，如果条件允许，我们可以带学生去一些钢琴音乐会现场“听”，这能够带给学生更多更丰富音乐感受。
（二）新模式增添的“解”
“解”的过程是笔者提出的钢琴教学新模式中至关重要环节，所谓“解”，即学生要能够真正理解音乐内涵。“解”在我们钢琴教学课堂中，体现在三个方面：第一，教师在讲解前首先需要对曲目进行理解，其次，教师将自己理解诠释给学生，最后，学生根据教师诠释对音乐进行理解。为了让学生能够更好理解作品内涵，教师在讲解时候，应该尽可能地把音乐创造背景、作曲家所处社会环境以及作曲家创造风格等内容原汁原味地还原给学生，并通过适当引导与诠释，让学生能够“解”到作品意境与内涵。我们不难发现，“解”过程能够在很大程度上提高学生艺术素养。
（三）新模式增添的“探”
所谓“探”，即探究、研究。在钢琴教学过程中，除了培养学生高水平钢琴技艺，我们也要注重培养学生探究意识和探究能力。“探”的过程能够培养学生思维发散能力、思考能力以及音乐创造能力，这些能力对于学生艺术培养来说都至关重要。只有学生真正做到了“探”，才能够实现对音乐的创新以及创作。
（四）新模式增添的“述”
所谓“述”，即论述、交流意思。在钢琴教学过程中，我们也要注重培养学生“述”的能力，单纯的“解”仅在脑海中有一个对于作品理解，学生想要真正把握音乐作品的意境与内涵，还需能够论述其理解，并跟同学以及教师进行交流，不断地进行思想上碰撞。正所谓仁者见仁智者见智，对于音乐理解不同角度、不同意见、不同结果论述以及交流，能够更好培养学生对音乐作品整体掌控能力。
（五）新模式增添“演”
所谓“演”，不单单是指钢琴技艺上演奏，笔者所认为“演”，强调学生在对曲目做到真正理解以后综合演奏。这种演奏，不仅对演奏者钢琴技艺进行展示，同时也对演奏者对于作品理解以及内心世界进行展示。这样演奏能够引人入胜，带给听众更多感染力与想象力[2]。在笔者所提出“听、练、解、探、述、演”新钢琴教学模式中，更多强调和关注学生对于音乐内涵理解、剖析以及全面掌控能力。教师在采用这种教学模式时，对于每个环节实施，都应提前列定详备教学计划。并且，在列定教学计划时，教师应具体结合学校实际情况、自身情况以及学生接受、理解情况等，做到因材施教、循序渐进教学。综上所述，本文笔者仅从自身角度出发，对综合类高校音乐专业钢琴教学系统创新提出了一定想法。笔者希望的是，当今钢琴教学培养出的钢琴人才，不仅具备一流钢琴演奏技艺，同时演奏曲目能够带领观众走进音乐殿堂，感受音乐之美。
参考文献：
[1]徐彩霞.试析中职教育音乐专业班钢琴教学的优化创新[J].教育科学:全文版:00251-00251.
[2]方园.高校音乐专业钢琴课程创新教学研究[J].吉林广播电视大学学报,2013(10):37-38.
