染雾《赵氏孤儿》观后感1000字 篇一
《赵氏孤儿》是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，它以其深刻的人性思考和出色的表演艺术而闻名。这部戏剧讲述了一个孤儿赵盾的传奇故事，他在充满阴谋和诡计的宫廷中，奋发图强，最终成为一个伟大的将军。观看这部戏剧后，我深受触动，感受到了其中蕴含的深刻哲理和情感。
首先，赵盾作为一个孤儿，他的命运充满了曲折和挣扎。他不仅要应对宫廷斗争的残酷，还要面对自己的身世之谜。然而，他从不放弃，始终保持着勇气和坚韧的品质。他的奋斗和努力告诉我们，无论遭遇怎样的挫折和困境，我们都不能放弃追求自己的梦想和目标。正是因为他的坚持不懈，他才能够逐渐获得力量并战胜困难。
其次，剧中的角色形象栩栩如生，他们各具特色，性格鲜明。其中，李忠和刘秀分别代表了忠诚和智慧。李忠是赵盾的好友，他始终站在赵盾一边，坚定不移地支持他。刘秀是一个聪明睿智的人，他能够看透事物的本质，并提供宝贵的建议。通过这些角色的塑造，戏剧向观众传达了忠诚、智慧和友谊的重要性。这些品质不仅在戏剧中有价值，也在我们现实生活中具有重要意义。
最后，这部戏剧的表演艺术令人叹为观止。演员们精湛的表演技巧和情感的传达让整个故事更加生动和真实。他们的舞蹈和动作精确而优美，给观众带来了视觉上的享受。此外，音乐和道具的运用也增强了观众的沉浸感。整个舞台布景和服装设计充满了中国传统文化的魅力，让观众更好地理解和感受到这个故事的背景和情感。
总的来说，观看《赵氏孤儿》给我留下了深刻的印象。这部戏剧通过赵盾的故事，展现了勇气、忠诚和智慧的重要性。它还通过精湛的表演艺术和独特的舞台设计，让观众沉浸在故事中，感受到其中蕴含的情感和哲理。我相信，这部戏剧将继续在人们心中留下深刻的烙印，成为中国传统文化的瑰宝之一。
《赵氏孤儿》观后感1000字 篇二
《赵氏孤儿》是一部中国传统戏曲艺术的经典之作，它通过讲述赵盾的故事，展现了中国古代社会的残酷和复杂。观看这部戏剧后，我深受触动，对其中所传达的人性思考和对社会现实的关注有了更深刻的理解。
首先，这部戏剧揭示了中国古代社会中的阶级固化和权力斗争。赵盾作为一个孤儿，他出身低微，却在宫廷中受尽欺压和迫害。他的命运受到了官员和贵族的操控，他们为了自己的利益不择手段地斗争。这一切都体现了古代社会中的阶级分化和权力斗争对普通人的影响。通过这个故事，观众们可以更好地理解中国古代社会的复杂性和残酷性。
其次，这部戏剧通过赵盾的生活经历，探讨了人性的复杂性和社会道德的困境。赵盾在宫廷中经历了无数的困难和考验，他不得不面对各种诱惑和矛盾。然而，他始终保持着自己的原则和良知，不为权力和财富所动摇。他的坚持和正直向观众们传递了一个重要的道德观念：无论环境如何，我们都应该保持自己的良知和原则，不为外界的诱惑所动摇。
最后，这部戏剧的表演艺术令人叹为观止。演员们通过精湛的表演技巧和情感的传达，将观众们带入了故事的世界。他们的表演充满了力量和激情，让观众们更好地理解和感受到角色的内心世界。此外，舞蹈和音乐的运用也增强了观众的沉浸感。整个舞台设计充满了古代中国文化的魅力，让观众们更好地理解和感受到这个故事的背景和情感。
总的来说，观看《赵氏孤儿》给我留下了深刻的印象。这部戏剧通过赵盾的故事，揭示了中国古代社会的复杂性和残酷性。它还通过精湛的表演艺术和独特的舞台设计，让观众们沉浸在故事中，感受到其中蕴含的情感和思考。这部戏剧不仅仅是一部传统艺术作品，更是对人性和社会现实的深度探讨。它将继续在观众们的心中留下深刻的烙印，成为中国文化的瑰宝之一。
《赵氏孤儿》观后感1000字 篇三
在家看赵氏孤儿，完全是思维混乱，结构颠倒，台词也差，结尾更是荒谬。
这个千古流传故事的精髓就在于一个“义”字，拍的完全看不出来，拍成了程婴这么多年养大赵家的孩子就是为了给自己的儿子报仇，也太狭隘了吧。
赵氏孤儿的故事千古流传，感动了这么多中国人，核心就在于一个“义"。公孙杵臼和程婴就是两个再普通不过的老百姓，和赵家没有一点儿关系，但是两个人都是义士，两个人商量好为了保存赵家忠良的血脉，一个献生命一个献亲子，这是多么的大忠大义！
赵家是三代忠良，电影开头演的却忠不忠，恶不恶！赵丞相还欺负屠岸贾，好像屠岸贾杀赵家是自保一样。整个故事充满了逻辑上的硬伤，让人完全看不懂是怎么回事儿！
电影中部演的乱七八糟，演的像过家家一样。原来故事中老程婴十几年背负着全国人的骂名，全国人都骂他出卖朋友出卖忠臣之后，认贼为主，只有他一人知道真相，自己做着自己的事情，古人的境界决不仅局限于那一己之狭小的感情！程婴必然是痛苦的，失去独子，但是换子之为是他发于主动，绝无后悔的……我真是对程凯歌失望之极，看完了真想臭骂他一通，辜负了这么好的中华故事，真劝他去好好听听赵氏孤儿那出京剧，那是可以给人听哭的一出好戏！
“老程婴提笔泪难忍，干头力绪涌在心。十五年屈辱俱受尽，佯装笑脸对奸臣。晋国中上下的人谈论，都道我老程婴贪图富贵与赏金，卖友求荣害死了孤儿是一个不义之人。谁知我舍却了亲儿性命，亲儿性命，我的儿呀！抚养了赵家后代根。为孤儿我已然把心血用尽，说往事全凭着水墨丹青。画就了雪冤图以为凭证，以为凭证，叩门声吓得我胆战心惊。实可叹一家人被碱抄斩，那时节血成河尸骨堆山；狗奸贼做此事天怒人怨，这冤仇到如今一十五年。”
导演啊，你是怎么了？这世道已然是黑不黑，白不白，大家眼睛都只盯着自己那一亩三分地，老婆儿子热炕头，死活发生在眼下都不管，回想想古人，为了一个和自己没有任何关系的人，什么叫忠义，什么叫牺牲，咱们做不到吧，难道连一个老故事一个传奇在大屏幕上都编不了给大家吗？
《赵氏孤儿》观后感1000字 篇四
经历从天上掉到地底下的惨痛失败后，现时的陈凯歌已经聪明了许多，肯低头示好，不过骨子里的高傲贵族气还在。这不，看他挑的，先是“一代完人”梅兰芳，再是中国古典悲剧，相当亲民，又不降格调。比之国师的偷工减料顺手拈来，他还是有认真做事的地方，一丝不苟。只是在《赵氏孤儿》里，当频频出现的女高配乐从背景飘荡而来，好似咏叹、好似悲泣，我就仿佛看到了陈凯歌抚胸长叹——他依然封闭在自我的世界里头，沉浸在自我营造的悲剧感当中，无法自拔。
纵观这些年的贺岁档片子，《赵氏孤儿》当然不是一部太坏的电影，但也绝对不是一些人吹捧的好电影，没有惊世更没有回归。陈凯歌能拍出动人心魄的大场面，像宫廷上赵氏蒙冤；能点上一两个很妖的配角，像晋王和谋士，而光有这些，他却还是只能拍出三分之一的好电影，就跟《梅兰芳》一样，让你享受一段直奔高潮而去的前戏，岂不料中途马上停下，说麻烦先生下次再来。该做的没做完，这就是《赵氏孤儿》的最大毛病。这必然到来的复仇没完，就好似断掉了一口气，它本该比开场还有画面感，更能感染人心。不说儿戏化的“三人连环刺”处理，整个复仇过程没有悬念，打得轻飘飘，简直毁掉了葛优在前面几十分钟的忍辱负重。即使除去这个，有那个灵魂出窍的超现实结尾，《赵氏孤儿》仍旧是一本烂尾戏，好似号召大家赶紧围观程婴的悲剧命运，家毁人亡好悲惨。我直接就联想到了《和你在一起》，一堆人围着看小孩拉提琴，看似煽情，实乃做作矫情。
再者几个人物立不起来，先不说既毁容又毁掉电影的黄晓明，他的韩厥角色基本起到了娱乐效果，大大冲淡了片子的悲剧色彩，真不知是陈凯歌开的玩笑还是黄晓明的自我发挥。真正立不起来的人物是程婴，影片把太多笔墨浪费在了生活琐细上。由于他的被动，《赵氏孤儿》始终无法交代出他的真实动机，更无法表现出人的崩溃。由于程婴受制，赵武也不停摇摆，他如何接受事实并向义父刺出剑，这些都表现得太想当然了。电影给出的逻辑是这样的，程婴跑到屠岸贾面前，赵武自然会帮程婴，没有为什么。影片有意不断强化赵武的矛盾遭遇，他一边是养父一边是义父，本该有一个精彩的内心斗争乃至于自我溃败，然而这些在《赵氏孤儿》里都是消失不见的，多了徒劳无益的外景打斗，基本可以说是功亏一篑。
说到底，《赵氏孤儿》还是一部典型的中国式大片。你会有相似的笑场经历，更会有片刻的穿越错觉。那些一望便知的影视基地搭景，那些灰头土脸的群众演员，那些践踏史实的各种漏洞。所以，《赵氏孤儿》并没有能让陈凯歌脱胎换骨，更无法在这个时代里脱颖而出。
这就是命。
《赵氏孤儿》观后感1000字 篇五
中国人是不喜欢悲剧的。即使如梁山伯祝英台奔赴赴黄泉，也要在死后化为蝴蝶双宿双飞；即使如薛湘灵遭遇洪灾，沦为无产者，也会刚刚好投身于她曾救助过的赵守贞家中。人说悲剧比喜剧更崇高，国人却终是闲散的，可以随着故事哭哭笑笑，却不愿面对悲剧带来的深深的思考。最夸张的是窦娥的故事变迁：到今天我们看到的京剧“窦娥冤”，窦娥甚至都不用死了。曾有人说，在中国古代文学作品中，只有一部是真正的悲剧，那便是《赵氏孤儿》。然而就是这真正的悲剧，在今天我们看到的京剧中，也被削弱了悲剧力量：程婴并没有在结尾处自杀，整出剧的结局是圆满的。
我决没有自虐倾向，圆满的结局是人人都期盼的。但是我相信，文学作品中的人物本身应具有生命力，人物及情节不应该一味由作者掌控，而应该按照应有的方向发展。好的作者，要做的便是顺势而为之，把应有的结局还给作品和观众（读者）。何况《赵氏孤儿》的取材，是历史上真实的事件。
当然，这一点瑕疵并没有削弱京剧“赵氏孤儿”的艺术魅力。这是一部非常好看的戏，一股英雄气笼罩着全剧。为了救赵氏孤儿——赵武，人们纷纷牺牲了自己。因为赵武在此处已不单单是一个孩子，他是个象征。赵武还在，被陷害被灭门的赵家就没有绝后，就还有个希望——有一天为赵家报仇平反，战胜邪恶力量。是的，战胜邪恶力量是剧中人物敢于牺牲自己所为的真实目的。所以，同样是为救人牺牲所有人的影片“拯救大兵瑞恩”，相比之下，“赵氏孤儿”更有一种神圣，更高于现实，更有理想主义的色彩。
程婴是这出戏最重要的人物。对于这一人物形象塑造，其成功之处并不仅仅是他的胆识、智慧和牺牲精神，更有其多年来被人误会的忍辱负重。扶孤与舍命，何难何易？公孙忤臼等人为了赵武牺牲了宝贵的生命，程婴却欲死不能，要承受着误会，要亲近佞臣，以图将赵武抚养成人。可以想见，面对公主等人的责骂和不理解时，有多少次真相险些脱口而出，但是他不能说，他要对得起赵家，更要对得起公孙忤臼等英灵。所以我个人认为在这个点上，这出戏应该再多一点描写刻画，使得程婴的人物形象更加丰满。
一个历史事件被搬上舞台，势必会有一些出入。在戏中，程婴假装投靠奸臣屠岸贾，并让赵武认其为义父，从小在屠岸贾身边长大。这样的变动本身没有什么很大的问题，但是这样长大的赵武，是不是可以在知道真相后，毅然决然杀了屠岸贾？我不禁想到了《射雕英雄传》里的杨康。我们很希望将黑与白，善与恶分得彻彻底底，于是不惜对人物逆人性而动。既然“窦娥冤”中的窦娥可以不用死，那么“赵氏孤儿”也不妨再多进行几次改变。狐狸说得对，京剧要想长久的发展下去，就必须与时俱进。
“赵氏孤儿”很好看。当然，这跟它本身取材的精彩的历史事件有关。中国传统文化一直提倡的那股正气，运用到艺术中，很美，很能打动人。
《赵氏孤儿》观后感1000字 篇六
不久前，我于江海大影院观看了《赵氏孤儿》这部影片，颇有感触。至今，我的脑海中还时不时地浮现出影片中的一些精彩画面。
这部影片记叙的是晋国时期赵氏遭人陷害，三百人被诛，只剩下一个孤儿，被大夫程婴收养，将他抚养成人并报其杀父之仇的事。
这部影片，刻画了许多有血有肉的人物，其中有两个人物给我留下了深刻的印象。一个是程婴，另一个是屠岸贾。
程婴，晋国大夫。他是一个能以大局为重，以他人利益为重的人。当年，赵氏遭诛，庄姬夫人走投无路时，将其子托付于程婴，并以身殉夫。程婴将其子带回家，却在去公孙大人家时，赵氏孤儿被奉屠岸贾之命的官兵带走。但他却铭记着庄姬夫人临死前说的话，于是他便历尽千辛万苦最终救回了赵氏孤儿，却牺牲了自己的孩子和妻子。
痛心之余，他便一心想着要将孩子抚养大，为他报仇。于是，他将赵氏孤儿取名为“程勃”，并将他带到了屠岸贾的门下，做他的一位门客。试问，这需要多大的勇气啊。在屠岸贾的门下，他以超乎常人想象的毅力将程勃抚养成人。最终，“皇天不负有心人”，屠岸贾终于遭到报应，终于倒在了程勃，倒在了赵氏孤儿的刀下。但他为此付出了毕生的努力，付出了自己宝贵的生命。
程婴的以大局为重的精神感动着千千万万的观者，也给人以深深的启迪。司马迁曾说过：“人固有一死或轻于鸿毛，或重于泰山。”如果说程婴最后的下场是重于泰山，那么若是他未能将赵氏孤儿抚养成才的话，那他的死就是轻于鸿毛，微不足道了。
程婴的精神让我们敬佩，屠岸贾的嘴脸却让我们厌恶。
屠岸贾，晋国大臣。却实在“奸”得可以，相对于三国时的曹操而言，真可谓是“有过之而无不及”啊！影片中，他在赵相国向皇帝进酒时，乘机诬陷他，并要灭赵氏全族。其狼子野心真叫人胆颤！即使灭了赵氏三百人，他却连赵氏孤儿也不肯放过，定要斩草除根。但再以大局为重，舍小家而保大国的程婴面前，他也只能俯首而退。
俗话说得好：“好有好报，恶有恶报，不是不报，时辰未到”。果然，十五年后，他终于遭到了报应，死在了赵氏孤儿的剑下。真叫人怡然称快。像屠岸贾这种人，在当时，就是一个社会的败类。从他身上，我真正的明白了三国时期刘备的一句话：“勿以恶小而为之，勿以善小而不为。”如今，我们做为一个公民，做为社会上的一员，更应该多为社会做贡献，为社会注入新的活力。而不应该，一味的去干坏事，没有一颗善良之心，没有一颗关爱之心，没有一颗互助之心，没有一颗感恩之心。那只会像屠岸贾一样，遭到人们的排斥，成为社会的败类。
每部影片都不同，每部影片也都发人深省。从《赵氏孤儿》中，我明白了做人的道理，他就像指路明灯，照亮了我前进的道路。观看了这部影片，我的心情至此还犹如汹涌澎湃的大海，久久不能平静，或许这就是影片的独特魅力所在吧！
